?

Log in

Нелюбимая

История жизни балерины Марго Фонтейн

Когда мы произносим имя Марго Фонтейн, тут же вспоминаем гениального Нуреева. Именно он продлил жизнь балерины на сцене и стал для неё не просто партнёром и другом, но и в какой-то степени сыном, которого она так и не родила.



Марго Фонтейн была первоклассной танцовщицей, но за всю свою жизнь не научилась разбираться в людях. По странному стечению обстоятельств балерина выбирала мужчин, которые вытирали о неё ноги. Лишь в сорок лет она смогла почувствовать себя настоящей женщиной, благодаря партнёру по сцене Рудольфу Нурееву, с которым её связывали довольно трепетные отношения. Они очень много дали друг другу в творческом и эмоциональном плане. Но даже Нуреев не смог спасти Фонтейн от полной нищеты, до которой её довела собственная жертвенность.
[далее]
Мама, балет — это скучно!
Будущая звезда балета Маргарет Хукем, несмотря на лёгкую полноту, с детства была пластичной и грациозной. Мать заметила способности дочери и приложила все усилия, чтобы раскрыть её талант. Занятия танцами девочка не прекращала, даже когда вся семья переехала в Шанхай из-за назначения отца. В Китае будущая балерина продолжила обучение в студии русского эмигранта Георгия Гончарова. К сожалению, вскоре между родителями начались серьёзные разногласия, спустя шесть лет Хильда Хукем вернулась вместе с дочерью в Лондон. Это решение во многом было продиктовано её желанием дать Маргарет хорошее танцевальное образование. Приехав в Великобританию, мать и дочь отправились к Серафиме Астафьевой в надежде, что бывшая звезда императорского балета станет педагогом для начинающей балерины. Но уже немолодая Астафьева отказалась. Она была слаба, больна и разочарована в своих бывших ученицах, которые совсем не навещали её. Однако Хильда ничего не хотела слушать, женщина заявила, что прилетела к Астафьевой из Шанхая, а значит, та обязательно должна посмотреть Маргарет. Не выдержав такого давления, педагог изменила своё решение.

Но Хукем на этом не остановилась и отдала дочь в лондонскую балетную школу под руководством Нинетт де Валуа. Сначала Маргарет было ужасно скучно на занятиях. Она с детства любила более динамичные и весёлые танцы. Но постепенно её мнение изменилось. В 15 лет девушка дебютировала на сцене «Вик-Уэллс» (Королевский балет — прим. ред.), когда труппу покинула прима-балерина Алисия Маркова, её место тут же отдали 17-летней Маргарет.
В самом начале своего творческого пути девушка и её мать решили, что для карьеры будет лучше взять эффектный псевдоним. Так имя Маргарет сократили до Марго, а фамилия Хукем и вовсе превратилась в Фонтейн. Хотя первоначально рассматривался вариант Фонтес.

Примерно четверть века постоянным партнёром балерины был Роберт Хелпманн. С первого дня их встречи между молодыми людьми сложились непростые отношения. Роберт считал свою коллегу по цеху слишком напыщенной. На протяжении десяти лет они общались только в репетиционном зале. Однако на самом деле Марго была просто сдержанной в эмоциях и погружённой в себя. Она «оживала», только когда выходила на сцену. К тому же главный партнёр в её жизни появился значительно позже, им стал несравненный Рудольф Нуреев.

Мужчины Марго
Кроме профессиональной жизни, в стенах «Вик-Уэллс» развивались и личные отношения балерины. Именно здесь она познакомилась с дирижёром и композитором Константом Ламбертом. Что Ламберт нашёл в молоденькой танцовщице — понятно. Но почему она ответила взаимностью непривлекательному мужчине, у которого были серьёзные проблемы с алкоголем и жена — неясно. Около десяти лет Марго, которой рукоплескал весь мир, терпела постоянные запои и загулы любовника. Более того, когда ей не было ещё 18 лет, она сделала свой первый аборт, потом второй и навсегда лишилась возможности стать матерью. Естественно, общественность приписывала отцовство именно Ламберту. Возможно, этот странный союз длился бы ещё очень долго, но терпение балерины лопнуло, когда в день намеченной свадьбы жених не пришёл в ЗАГС. Тогда Марго собрала волю в кулак и навсегда вычеркнула из своей жизни непутёвого любовника. Увы, его место занял такой же ловелас с ещё более сомнительной репутацией — Роберто Эмилио Ариас, больше известный как Тито Ариас.

Они познакомились в 1937 году в Кембридже, на вечеринке после выступления труппы в университетском городке. Темноволосый Тито танцевал румбу, чем и привлёк внимание балерины. Симпатии были взаимны, но Ариас не стал продолжать отношения, просто исчез из жизни Марго. Его возвращение странным образом совпало с болезненным разрывом между Фонтейн и Константом. Более удачного момента нельзя было и представить.
Ещё в юности танцовщица поставила цель — выйти замуж до 35 лет. Она не хотела отказываться от задуманного, даже когда ей было 34 с хвостиком и на горизонте не оказалось подходящих для замужества кандидатов. Идея фикс Марго сыграла с ней злую шутку. Когда в гримёрке Фонтейн появился старый знакомый Тито, балерина в который раз не заметила очевидных вещей: Ариас был женат, любил женщин, власть, деньги и, кажется, совсем не испытывал чувств к ней самой.

Они поженились в Париже в 1955 году. С этого момента жизнь Фонтейн стала похожа на приключенческий фильм. Тито был одержим идеей революции в Панаме. В 1959 году его и Марго обвинили в контрабанде оружия и подстрекательстве к мятежу против президента. Неудачная операция закончилась для балерины тюрьмой, но после долгих допросов её всё же депортировали в Великобританию.
К сожалению, в этой паре один любил, а другой лишь позволял себя любить, и этим человеком был именно Ариас. После каждого выступления Марго в её гримёрке появлялся огромный букет роз от мужа, но сам он не посещал концерты супруги, а предпочитал тратить время на другие увлечения. Деньги на них, разумеется, зарабатывала Фонтейн.
В мае 1964 года на Тито было совершено покушение, пуля задела позвоночник и полностью обездвижила его. Официальная версия произошедшего — Ариаса хотели убить по политическим соображениям. Но люди из близкого окружения балерины уверены, что это была всего лишь месть обманутого мужа. Врачи с самого начала дали неутешительный прогноз, но Марго взвалила на свои плечи и эту ношу.


Больше, чем дуэт
Когда Тито парализовало, бразды правления в семье тут же достались Марго. Это было невероятно тяжело, но в то же самое время Фонтейн наконец-то почувствовала себя нужной. Она заботилась не только о своём непутёвом супруге, но и о всей его семье. Сын Ариаса — Роберто — как никто подкидывал мачехе огромное количество проблем и бесконечные неоплаченные счета. Одна из причин, по которой балерина очень долго не могла уйти со сцены, — деньги. Их с каждый разом требовалось всё больше и больше. Лечение мужа влетало в копеечку. Но никто даже не спешил говорить ей за это спасибо. Более того, став беспомощным инвалидом, Ариас не отказался от других женщин. Когда жена уезжала на гастроли, их дом посещала его бывшая любовница — Анабелла Вальярино. После своих тайных визитов она не очень старалась замести следы, часто оставляла личные вещи, косметику. Родные покрывали Тито. Скорее всего, Фонтейн знала о существовании Анабеллы, но продолжала делать вид, что всё в порядке.
Начать новую страницу жизни балерине помог Рудольф Нуреев. Их невероятный творческий тандем сложился после того, как танцовщик попросил политическое убежище во Франции и отказался возвращаться в Советский Союз. Ему было 23, ей 42! Однажды Фонтейн и Нуреев зашли в кафе, где Руди встретил знакомую девушку, та повернулась к Марго и без тени смущения спросила: «Это твоя мать?».
Несмотря на то, что балерина была в блестящей форме, она отдавала себе отчёт, что вставать в пару с таким молодым партнёром — рискованно, и всё же согласилась. После их первой совместной работы в «Жизели» восторженная публика вызывала пару на поклон около 30 раз, овации не смолкали долгих 40 минут!
Марго и Руди соединяла не только работа, но и тёплые дружеские отношения. Они идеально подходили друг другу — оба были легки на подъём, спешили жить и наслаждаться каждым днём. Увы, общая страсть к приключениям вылилась в крупный скандал. Прогуливаясь по Сан-Франциско во время гастролей, Фонтейн и Нуреев увидели незнакомца, который пригласил их присоединиться к вечеринке. Танцовщики с радостью согласились, позже, в разгар праздника, в дом нагрянула полиция и обнаружила там наркотики. Журналисты были «счастливы» заполучить такую сенсацию. Сами артисты старались делать вид, что ничего особенного не произошло и они не имеют к произошедшему никакого отношения. Когда их освобождали из полицейского участка, Фонтейн лучезарно улыбалась, а Нуреев просто молчал и смотрел на представителей прессы спокойным взглядом.
Именно Рудольф научил свою партнёршу зарабатывать, до встречи с ним она, конечно, была востребованной артисткой, но получала куда более скромные гонорары. Когда танцовщики встали в пару, люди целыми днями стояли в многочасовых очередях ради того, чтобы увидеть на сцене неподражаемый дуэт Фонтейн-Нуреев. Но подобный успех не помог балерине избежать бедности, когда она всё же решила уйти со сцены и поселилась в Панаме с мужем. У Марго был артрит суставов ног, последние годы ей приходилось выходить на сцену, превозмогая сильнейшую боль. Тело просило Фонтейн наконец-то остановиться, поставить точку в своей блистательной карьере, но как это сделать, на что жить, когда ей даже не платили пенсию?

Другая жизнь
В Панаме балерина с супругом жила на ферме и разводила коров. Конечно, это была совсем другая жизнь и другая Фонтейн. Денег на содержание хозяйства катастрофически не хватало. Марго то и дело обращалась за помощью к друзьям, но мало кто готов был оказать ей материальную поддержку просто потому, что все знали — деньги в конечном итоге попадут в руки Тито. Конечно, Нуреев втайне оплачивал многие счета свой бывшей партнёрши, но этого было мало. Раньше балерину окружали поклонники и роскошь, а на склоне лет — одни коровы и навоз. Но Марго не роптала на судьбу, она рассказывала, что счастлива, когда по утрам её приходит будить телёнок, вокруг тишина и природа. Однако те, кто лично знал танцовщицу, сомневались в искренности её слов.

22 ноября 1989 года скончался муж Фонтейн — Роберто Ариас. Узнав об этом, его любовница Анабелла покончила жизнь самоубийством, выпив очиститель для бассейна. Их хоронили в один день, большинство из тех, кто пришёл проститься с Тито, затем отправился проводить в последний путь и его возлюбленную, ведь все знали об этой связи.
После смерти супруга Марго перенесла несколько операций, у неё был рак яичников, ей требовалось постоянное лечение и уход, но семейство Ариас не спешило помогать мачехе, которая когда-то содержала их всех. Зато падчерица Фонтейн не постеснялась заявиться в палату к почти умирающей балерине и заставить её переписать завещание в пользу своего брата.

Несмотря на все убеждения близких людей, Марго хотела, чтобы её тело покоилось рядом с мужем в Панаме. Так и произошло. Увы, похоронили королеву танца совсем не по-королевски, в простенькой могилке, которую даже сложно найти на кладбище.

Метки:

Донской монастырь

Оригинал взят у raven_yellow в Донской монастырь
"...во всем нашем красивом и таинственном городе
нет места более красивого и более таинственного…
Москва, которую я люблю, похоронена там.
Похоронена, но не мертва".
(Борис Акунин, «Кладбищенские истории»)



Читать дальше...Свернуть )

При виде волка первым инстинктом большинства будет желание поскорее убежать. Поэтому, вообразите себе удивление Ника Янова, когда он обнаружил у себя на заднем дворе волка, мирно играющего с его собакой лабрадором.

Читать дальше...Свернуть )



Светлана Сурганова – это яркая эстрадная певица, исполняющая композиции в самых разных стилях. За плечами нашей сегодняшней героини множество концертов, выступлений и бессчетное множество студийных песен, которые любимы миллионами слушателями в самых разных уголках СНГ. Творческий путь этой неординарной исполнительницы начался много лет назад, однако, несмотря на это, в настоящее время она все также любима фанатами, как и когда-то давно.


Именно поэтому данный рассказ о жизни и творчестве Светланы Сургановой представляется особенно актуальным. Сегодня эта самобытная исполнительница находится на вершине успеха, а потому представленная биографическая статья, наверняка, будет интересна многим.

[Нажмите, чтобы прочитать]

РАННИЕ ГОДЫ, ДЕТСТВО И СЕМЬЯ СВЕТЛАНЫ СУРГАНОВОЙ


Будущая звезда российской рок-сцены появилась на свет в городе Ленинград и воспитывалась в семье Сургановой Лии Давыдовны – ученой, работающей в области биологии. Светлана Сурганова в детстве С самого детства наша сегодняшняя героиня интересовалась музыкой и развивала в себе врожденный талант.



В раннем возрасте она начала посещать музыкальную школу, где училась играть на скрипке. И уже очень скоро стала писать свои первые композиции. Весьма примечательно, что многие из этих песен впоследствии были выпущены на студийных альбомах певицы. К числу таковых относятся песни «22 часа разлуки», «Время», «Музыка» и некоторые другие. Еще в девятом классе Светлана Сурганова создала свою первую группу, получившую название «Камертон». Данный коллектив просуществовал несколько месяцев, а затем тихо исчез с музыкальной карты России. После окончания школы молодая певица поступила в медицинское училище №1, где впоследствии образовала новую музыкальную группу. Творческий путь коллектива «Лига» был несколько более продолжительным.



С этим ансамблем Светлана Сурганова участвовала во многих конкурсах и фестивалях, где неоднократно завоевывала призовые места. Однако по-настоящему значимый этап в творчестве молодой певицы начался после того, как она познакомилась с Петром Малаховским – начинающим музыкантом, преподававшим в медицинском училище №1. Вместе они образовали группу «Нечто иное», которая стала весьма известна в Санкт-Петербурге. Данный коллектив исполнял преимущественно песни собственного сочинения (в том числе, и композиции самой Сургановой), однако нередко брал за основу и тексты классических поэтов.


С подобным репертуаром группа появлялась на многочисленных сборных концертах, а также принимала активное участие в жизни неформальной культуры северной столицы России. Официальных студийных пластинок группа не записала, однако в память о своем существовании оставила несколько концертных записей, которые впоследствии были объединены в сборники и выпущены фантами Сургановой отдельным изданием.


«НОЧНЫЕСНАЙПЕРЫ» VS «СУРГАНОВА И ОРКЕСТР»


По-настоящему популярной певицей наша сегодняшняя героиня стала после того, как вместе со своей давней знакомой Дианой Арбениной образовала группу «Ночные снайперы». Перед этим долгое время девушки выступали в ресторанах и клубах, попеременно меняя Питер на Магадан и обратно. В составе данного коллектива Светлана выступала в качестве вокалистки и скрипачки, приняв участие в записи всех ранних альбомов «снайперского» коллектива. Так, голос Сургановой можно услышать на таких пластинках как «Детский лепет», «Капля дёгтя в бочке мёда», «Канарский», «Алмазный британец», «Рубеж», «Живой».


Кроме того, в качестве скрипачки девушка также работала над записью альбома «Цунами», который был записан позднее остальных. Сурганова и Оркестр. Белая песня. Клип Песни коллектива вовсю играли на российских и украинских радиостанциях, география гастрольных выступлений включала в себя все более-менее крупные города СНГ. Таким образом, уже в середине девяностых годов Светлана Сурганова стала популярной и известной певицей. Ей рукоплескали стадионы, однако, несмотря на это в 2002-м году наша сегодняшняя героиня покинула группу «Ночные снайперы». Впоследствии в прессе и интернете выдвигались самые разные предположения касательно причин расставания Диана Арбениной и Сургановой.


Кто-то говорил о том, что из-за своих лидерских качеств две девушки просто не смогли ужиться в одном коллективе. Однако наиболее популярна стала версия о том, что творческому распаду коллектива предшествовал распад любовных отношений между двумя участницами. Так или иначе, но в 2002-м году Светлана покинула «снайперский» коллектив и начала выступать отдельно от бывших партнеров по сцене. Некоторое время она появлялась исключительно на акустических концертах, выступая вместе с гитаристом Валерием Тхаем. Однако уже несколько месяцев спустя на эстрадной карте России появился новый коллектив – «Сурганова и Оркестр», лидером которого стала наша сегодняшняя героиня. Сурганова и Оркестр. Нашествие 2013. С этого момента в жизни известной исполнительницы начался новый этап. Она часто выступала с концертами, а также плодотворно работала в студии. К настоящему моменту данной группой записано уже девять официальных альбомов, а также выпущено множество неформальных записей, многие из которых записаны вместе с молодыми представителями рок-сцены.

СВЕТЛАНА СУРГАНОВА СЕЙЧАС


В настоящее время Светлана Сурганова все также выступает на сцене, а также часто работает в других областях. Так, в 2005-м году артистка выступила в качестве актера озвучки, подарив свой голос одному из персонажей анимационного фильма Тим Бертон. Кроме того, профессиональная певица также часто занимается составлением и изданием книг со своими поэтическими произведениями.
ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ СВЕТЛАНЫ СУРГАНОВОЙ



Светлана Сурганова никогда не скрывала того факта, что относится к числу людей с нетрадиционной сексуальной ориентацией. В качестве члена жюри певица неоднократно появлялась на различных фестивалях и конкурсах, проходящих под эгидой ЛГБТ-сообщества. Кроме того, артистка неоднократно выступала в защиту прав геев и лесбиянок. Светлана Сурганова не скрывала того, что она лесбиянка Некоторые перемены в личной жизни певицы произошли только в последние годы. В прессе появились сообщения о том, что девушка встречается с неким молодым человеком по имени Никита. Сама же певица призналась, что уже давно мечтает о ребенке.




Метки:


Знаменитая американская фотомодель, позировавшая в середине 50-х годов для эротических фото в стиле фетиш и pin-up. Во второй половине 1950-х она поднялась в США до уровня секс-символа и в некотором смысле стала предтечей сексуальной революции шестидесятых.
Бетти Мэй Пейдж родилась 22-го апреля 1923-го года в городе Нэшвиль штата Теннеси, в США. Она была вторым ребенком в семье. Родители развелись, когда Бетти было 10 лет и ей пришлось заботиться о своих сестрах. Год они вынуждены были прожить в детском доме, пока ее мать зарабатывала деньги для содержания семьи.
[Нажмите, чтобы прочитать]

С успехом окончив школу, Бетти поступила в колледж и собиралась выбрать профессию учительницы. Однако уже осенью 1940-го года она начала заниматься в школе актерского мастерства. В 1947-ом году Бетти Пейдж (Bettie Page) переехала в Нью-Йорк и попыталась стать актрисой. В это же время она зарабатывала себе на хлеб, работая секретаршей.
В 1950-ом году произошла случайная встреча Бетти с Джерри Тоддом — полицейским, увлекающимся фотографией. Он и сделал первое портфолио Бетти в стиле pin-up.
Позируя обнаженной, Пейдж быстро приобрела популярность в жанре эротической фотографии. Её снимки публиковали известнейшие журналы того времени. В 1952—1957-ом годах Бетти работала в качестве модели в Нью-Йорке, сотрудничая с разными фотографами. В 1955-ом году появились её первые знаменитые фотографии в журнале «Playboy». В этом же году она выиграла титул «Мисс Pin-up США».
Бетти Пейдж (Bettie Page) приписывали эротическую связь с Мэрилин Монро. Многие считали её одной из основательниц движения сексуальной революции, охватившей Америку в начале 60-х годов. О её жизни написано несколько биографических книг, а также снято два фильма — «Бетти Пейдж: Тёмный ангел» (2004) и «Непристойная Бетти Пейдж» (2005).
В 1979-ом году у Бетти случился нервный срыв. Ей был поставлен диагноз «шизофрения». После - она провела 20 месяцев в психиатрической лечебнице. В дальнейшем актриса находилась под наблюдением, и окончательно была реабилитирована в 1992-ом году.
Бетти Пейдж (Bettie Page) была замужем четыре раза, причем первый брак, с 1943-го по 1947-ой год, и третий, в 1960-ом году, были заключены с одним и тем же человеком, однокурсником Бетти по колледжу, Билли Ниллом. Второй брак, с Армондом Уолтерсом, продлился с 1958-го по 1963-ий год. Четвертый, - с Гарру Леар, также был недолгим, с 1967-го по 1972-ой год.
6-го декабря 2008-го года Бетти Пейдж была госпитализирована с сердечным приступом в клинику в Лос-Анджелесе, где вскоре впала в кому. Аппарат искусственного жизнеобеспечения, по решению родственников, был отключен 11-го декабря 2008-го года.

Метки:


— Вы никогда не наблюдали за людьми, у которых начисто отсутствует чувство юмора? Я всегда испытывал к ним нездоровый интерес, более того — коллекционировал.

Одним из выдающихся «экземпляров» моей коллекции была Сарра, администратор нашего Театра кукол. Милая, добрая, славная женщина, но шуток не понимала решительно. Все мы ее, конечно, разыгрывали, а я — больше других. Она, правда, не обижалась, а только обещала: «Зяма, тебе это боком выйдет!»
И вышло.

[Нажмите, чтобы прочитать]

Как-то Театр кукол гастролировал в небольшом российском городе. Шло расселение артистов.

Я быстро обустроился в своем номере, соскучился в одиночестве и отправился в фойе на поиски приключений. Спускаюсь по лестнице и вижу: стоит наша пышная Сарра, засунув голову в окошко администратора, и ведет напряженную беседу. Понимаю, что вопросы обсуждаются важности чрезвычайной: кого из актеров перевести с теневой стороны на солнечную и наоборот; кого переместить из двухместного номера в трехместный, а кому «по штату» полагаются отдельные хоромы...

Вид сзади открывается просто роскошный.

Идея у меня еще не созрела, но импульс уже появился — и я несусь по ступенькам вниз.

А когда достигаю цели (Сарры), материализуется и идея. Я хватаю нашего администратора за самое выдающееся место, мну его все и при этом еще и трясу... Класс?

Сарра в негодовании оборачивается и... оказывается не Саррой!

Мог ли я вообразить, что есть на свете еще одна женщина с формами подобного масштаба?! Я лихорадочно соображаю, что идеальный выход из ситуации, в которой я оказался, — умереть на месте. И действительно, со мной начинает происходить нечто подобное: сердце замирает, кровь перестает течь по жилам; я с головы до ног покрываюсь липким холодным потом...

Тут добрая незнакомка начинает меня реанимировать. Она хватает меня за шиворот, не давая грохнуться на пол; бьет по щекам ладонью и приговаривает:
«Ну-ну, бывает, не умирайте... Ну, пусечка, живите, я вас прошу! С кем не случается — ошиблись жопой!»

Я выжил...

Оказалось, она — доктор химических наук, профессор, большая умница. Мы с ней продружили все две недели, на которые нас свела в этой гостинице моя проклятая страсть к розыгрышам...

Метки:



Родилась: 29 сентября 1931 , Мальмё, Швеция
Анита Экберг (Керстин Анита Марианна Экберг, род. 29 сентября 1931) – шведская актриса и фотомодель, секс-символ 1950-60-х годов. Наиболее известна своими ролями в фильмах Федерико Феллини (Federico Fellini), а также в экранизации романа Л. Толстого «Война и мир».





Анита Экберг родилась в 1931 году в городе Мальмё (Malmo), Швеция. Она была шестой из восьми детей. Ещё подростком Анита работала моделью, а в 1950 году, по настоянию матери, приняла участие в местном конкурсе красоты, откуда попала на конкурс «Мисс Швеция». Анита выиграла этот конкурс и отправилась в Америку для участия в конкурсе «Мисс Вселенная», где ей удалось выйти в шестерку финалисток. Несмотря на то, что победа досталась другой участнице, Анита подписала контракт с телекомпанией Universal Studios, что в те времена было обязательным условием для финалисток конкурса «Мисс Вселенная». Анита приехала в Голливуд, где и началась её карьера в качестве актрисы. Для начала её направили на курсы актерского мастерства, ораторского искусства, танцев и прочих навыков, необходимых для съемок в кино. К сожалению, большую часть занятий будущая актриса пропустила. Внешность Аниты сделала её частой героиней светских хроник, объектом сплетен и моделью для мужских журналов. Анита позже призналась, что была занята светской жизнью вместо того, чтобы искать хорошие роли в кино.



[Нажмите, чтобы прочитать]










Дебютом Аниты Экберг в кинематографе был фильм «Эббот и Костелло летят на Марс» («Abbott and Costello Go to Mars», 1953), где она играла роль сексуальной амазонки – жительницы планеты Венера. Внешность Аниты обеспечила ей роли во второразрядных вестернах, комедиях и приключенческих фильмах. В 1955 году Анита получила награду «Золотой глобус» за роль китаянки в фильме «Кровавая аллея» («Blood Alley»), а в 1956 году сыграла одну из своих самых значимых ролей – Элен в первой англоязычной экранизации романа Л. Толстого «Война и мир». В этом фильме Экберг снималась вместе с такими признанными звездами как Одри Хэпберн (Audrey Hepburn), и Генри Фонда (Henry Fonda).



В конце 1950-х годов Анита Экберг начинает сниматься в европейском кино, тоже в жанровых фильмах категории «В». В 1960 году актрису приглашает Федерико Феллини в свой фильм «Сладкая жизнь» («La Dolce Vita»). Анита играет роль Сильвии — прекрасной, но капризной кинозвезды, «женщины-мечты», символа «сладкой жизни». Фильм имел огромный успех, а сцена ночного купания в фонтане Треви навсегда вошла в историю мирового кинематографа как апогей чувственного эротизма. Феллини пригласил Экберг в свой следующий фильм «Боккаччо — 70» («Boccacio — 70»), где она сыграла роль ожившей героини рекламного плаката.Анита Экберг снялась ещё в двух фильмах Феллини – «Клоуны» («I Clowns», 1970) и «Интервью» («Intervista», 1987), где она играла саму себя.



В начале 1960-х годов Анита Экберг переехала в Италию, где продолжала сниматься во второразрядном кино. Критики не считали её серьезной актрисой, а после детектива Кобра («Cobra», 1968) заявили, что она «так и не научилась играть». Серьезных ролей ей уже не предлагали, а в 1970-х внешность Экберг начала меняться в худшую сторону, и она практически не появлялась на экранах. В 2009 году здоровье актрисы ухудшилось, и её пришлось госпитализировать в больницу San Giovanni в Риме. В одном интервью Анита заявила, что никогда не вернется в Швецию, где её недооценивают, однако она хочет, чтобы после смерти её похоронили на родине.



Анита Экберг была замужем два раза, оба брака закончились разводом: с 1956 по 1959 год её мужем был британский актер Энтони Стил (Anthony Steel), а с 1963 по 1975 – американский актер Рик Ван Наттер (Rik Van Nutter). Анита также известна своими романами со звездами кино и шоу-бизнеса, среди которых Марчелло Мастроянни, (Marcello Mastroianni), Фрэнк Синатра (Frank Sinatra) и Гари Купер (Gary Cooper). Детей у Экберг нет, и она поддерживает хорошие отношения с внучатым племянником Бенедиктом Экбергом (Benedikt Ekberg), который учится в Америке.

















Фильмография

1 Federico Fellini - Mit den Augen der Anderen (2003) Federico Fellini - Mit den Augen der Anderen

2 Il bello delle donne (сериал) (2001-2003) Il bello delle donne ... Ingrid

3 Красный карлик (1998) Le nain rouge ... Paola Bendoni

4 Бамбола (1996) Bámbola ... Mamma Greta

5 Побег свидетеля (ТВ) (1996) La signora della città

6 Cattive ragazze (1992) Cattive ragazze

7 Ambrogio (1992) Ambrogio ... Clarice

8 Граф Макс (1991) Il conte Max ... Marika

9 Quando ancora non c'erano i Beatles (сериал) (1988) Quando ancora non c'erano i Beatles ... La pianista

10 Соблазнение Анджелы (1986) Dolce pelle di Angela ... Signora Rocchi

11 Cicciabomba (1982) Cicciabomba ... Baronessa Judith von Kemp

12 О.Н.А. (1980) S+H+E: Security Hazards Expert ... Dr. Else Biebling

13 Золото амазонок (ТВ) (1979) Gold of the Amazon Women ... Queen Na-Eela

14 Няня-убийца (1978) Suor Omicidi ... Sister Gertrude

15 Долина вдов (1975) Das Tal der tanzenden Witwen

16 Anno Schmidt (1974) Anno Schmidt

17 Northeast of Seoul (1972) Northeast of Seoul ... Katherine

18 Долгий путь мести (1972) La lunga cavalcata della vendetta ... Jane

19 Французские секс-убийства (1972) Casa d'appuntamento ... Madame Colette

20 Il divorzio (1970) Il divorzio ... Flavia

21 Quella chiara notte d'ottobre (1970) Quella chiara notte d'ottobre

22 Il debito coniugale (1970) Il debito coniugale ... Ines

23 Un sudario a la medida (1969) Un sudario a la medida ... Jacqueline Monnard

24 Blonde Köder für den Mörder (1969) Blonde Köder für den Mörder ... Sophia Perretti

25 Маленка: Клыки живых мертвецов (1969) Malenka ... Malenka / Sylvia Morel

26 Если сегодня вторник, то это должна быть Бельгия (1969) If It's Tuesday, This Must Be Belgium ... Performer

27 Crónica de un atraco (1968) Crónica de un atraco ... Bessie

28 Золотой сфинкс (1967) La sfinge d'oro ... Paulette

29 Семь раз женщина (1967) Woman Times Seven ... Claudie

30 Кобра (1967) Il cobra ... Lou

31 Scusi, lei è favorevole o contrario? (1966) Scusi, lei è favorevole o contrario? ... Baroness Olga

32 Way... Way Out (1966) Way... Way Out ... Anna Soblova

33 Как я научился любить женщин (1966) Come imparai ad amare le donne ... Margaret Joyce

34 Убийство по алфавиту (1965) Alphabet Murders, The ... Amanda Beatrice Cross

35 Любовная карусель (1965) Das Liebeskarussell ... Lolita Young

36 Bianco, rosso, giallo, rosa (1964) Bianco, rosso, giallo, rosa ... Alberchiaria

37 Четверо из Техаса (1963) 4 for Texas ... Elya Carlson

38 Call Me Bwana (1963) Call Me Bwana ... Luba

39 Боккаччо 70 (1962) Boccaccio '70 ... Anita

40 За закрытыми дверями (1961) A porte chiuse ... Olga Duvovich

41 Монголы (1961) I mongoli ... Hulina

42 Anonima cocottes (1960) Anonima cocottes

43 Le tre eccetera del colonnello (1960) Le tre eccetera del colonnello ... Georgina

44 Последний поезд в Шанхай (1960) Apocalisse sul fiume giallo ... Miss Dorothy Simmons

45 Сладкая жизнь (1959) La dolce vita ... Sylvia

46 В ознаменование Рима (1959) Nel segno di Roma ... Zenobia, Queen of Palmira

47 Man Inside, The (1958) Man Inside, The ... Trudie Hall

48 Screaming Mimi (1958) Screaming Mimi ... Virginia Wilson / Yolanda Lange

49 Парижский праздник (1958) Paris Holiday ... Zara

50 Valerie (1957) Valerie ... Valerie Horvat

51 Интерпол (1957) Interpol ... Gina Broger

52 Царек Хан (1956) Zarak ... Salma

53 Man in the Vault (1956) Man in the Vault ... Flo Randall

54 Голливуд или пропал (1956) Hollywood or Bust ... Actress Anita

55 Из вечности (1956) Back from Eternity ... Rena

56 Война и мир (1956) War and Peace ... Helene

57 Художники и модели (1955) Artists and Models ... Anita

58 Кровавая аллея (1955) Blood Alley ... Wei Ling

59 Касабланка (сериал) (1955) Casablanca ... Katrina Jorgenson

60 Эбботт и Костелло летят на Марс (1953) Abbott and Costello Go to Mars ... Venusian Guard








Метки:




В мире, где на нас ежедневно сыплются тонны плохих новостей со всех сторон, так легко разочароваться в людях. Но мы уверены: только доброта и любовь помогают нам сохранять человеческое лицо. Даже крохотный хороший поступок любого из нас говорит о том, что еще не все потеряно.

[Нажмите, чтобы прочитать]



1. Возвращались мы с женой в воскресенье домой, путь проходил по Волгоградской трассе, она же М6 — Каспий. Так вот вырулили мы на эту трассу и сразу встали в пробку, в Рязанской области несколько мостов ремонтируют, поэтому проезд по ним реверсивный, по одной полосе. И тут справа, с разгоночной полосы, пытается встроиться в ряд небольшой МАЗ, наверное, пятитонник. А так как пробку некоторые умельцы объезжают по обочине, то справа в ряд обычно пускают их неохотно. Я упираться не стал и спокойно пустил его. Ну пустил и пустил, стоим дальше. И тут водитель, мужик лет 40, в черной футболке, явно уставший от дальней дороги, выходит из кабины и открывает кузов, набитый доверху дынями. Жена смотрит на него и спрашивает меня с недоумением, типа зачем ему посреди дороги дыня-то понадобилась? Я в шутку ей говорю: «Сейчас тебе подарит».
Мужик берет дыню подходит к нам и молча протягивает дыню жене в окно и так же молча уходит к себе в машину.

2. Сегодня покупала на вокзале в автомате горячий шоколад. Так как руки были заняты, было неудобно держать створку и стакан одной рукой. Ко мне подошел мальчик лет пяти и держал эту створку, пока я не достала стакан. Поблагодарила, отошла и вдруг слышу: «Мамочка, я помог!»

3. Во дворе на протяжении получаса мальчишки 10-14 лет звали какого-то Андрюху. Звали все вместе, не прекращая, при этом матерились и кто-то даже курил. Звали его явно для издевательств... И тут пришел Андрюша-ботан с 3 этажа. Шпана поздравляла его с днем рождения. Дарили подарки и обнимали. Искренне.

4. Сажусь в маршрутку. Водитель, горного вида, говорит по телефону очень тихо и нежно, видно, что с ребенком, тихо, как будто убаюкивает. Пришло время ехать. Он кладет телефон около себя, и всю дорогу тихо и устало поет колыбельную на непонятном мне языке, а кто-то на расстоянии сотен километров слушает.

5. Когда я решила бегать по утрам, то боялась, что надо мной будут смеяться. И вот бегу я сегодня утром, запыхалась, сил нет. Останавливаюсь и понимаю, что все, могу дальше только пешком, прохожие поди будут смотреть и пальцем тыкать, мол, слабачка-жирушка... как вдруг сзади меня хлопают по плечу и я слышу: «Ты сможешь, давай». Это была другая девушка, вышедшая на пробежку, очень красивая и подтянутая. И знаете, я добежала.

6. Еду сегодня в метро, слушаю музыку, а рядом со мной подсаживается бабуля. Вежливо просит выключить телефон, у нее кардиостимулятор барахлит. В этот момент можно было заметить, как весь вагон начал выключать телефоны.

7. Однажды, по пути домой из университета, зашла в магазин за продуктами. Купила что нужно, уже хотела было уходить, как почувствовала, что сзади меня кто-то дергает за пальто. Оборачиваюсь — мальчишка лет пяти, стоит и смотрит на меня. Спрашиваю его: «Малыш, что случилось?», а мне в ответ: «Тетенька, купите, пожалуйста, коробку молока». Купила, вышли вместе из магазина, смотрю — мальчишка побежал к котятам, что обитали возле магазина, и в тарелку наливает молоко.

8. У нас во дворе есть бабушка, которая поправляет шапочки проходящим мимо гопникам, чтобы уши не мерзли.

9. Сегодня на выходе из метро.
Утро, час пик, прохожу через турникет. Женщина впереди меня резко присядает, я едва успеваю затормозить, чуть не кувыркнувшись через неё. Тихо матерясь, пытаюсь её обойти и наблюдаю, как она поднимает сторублевую купюру. Она встаёт и оказывается на полшага впереди. Проклиная человеческую жадность, сверлю её затылок взглядом. Далее она умудряется еще подрезать меня при проходе через стеклянные двери (начинаю закипать). После этого вижу, что она догоняет мужчину, который проходит следующие стеклянные двери, отдает ему поднятую сотню. Похоже, она видела, что он её обронил.
Матерюсь уже на себя, что поторопился с оценкой поступка незнакомой женщины.

10. Едем домой с женой в маршрутке. Начали спорить, она на меня обиделась... Рядом сидел парень с букетом цветов. Когда он выходил на остановке, он незаметно дал мне одну розу и подмигнул. Жена не сразу поняла, откуда у меня роза появилась. Но подарок она приняла.

3419483_65410184_65346621_1287167644_40338491_paloma2 (130x77, 20Kb)




Неувядающий канкан

История канкана на удивление запутана и необычна, как и его эволюция. За годы существования изменился его первоначальный внешний вид – от парных бальных танцев в 1830 году до нынешней хореографической зрелищной постановки, которая приобрела окончательный вид в 1920-х годах.
Канкан (франц. cancan, буквально —
шум, гам) — французский танец. Долгое время считался непристойным. Появился в
Париже в 30-е годы XIX в. на публичных балах. Музыкальный размер 2/4. Темп
энергичный, подвижный. Характерные па: выбрасывание ноги, прыжки.Как утверждают
французы, настоящий канкан можно увидеть только в «Мулен Руж».





[Нажмите, чтобы прочитать]

Канкан – это
своего рода церемония со своими законами и традициями. Ровно 8 минут под озорную музыку Оффенбаха девушки дразнят зрителей, приподнимая юбки все выше и выше, обнажая ножки в черных чулках и красных подвязках, падая одна за другой на пол в шпагат…
История канкана начинается с запрета на исполнения этой танцевальной программы, ввиду присутствия элемента развратного раздевания, который осуждает церковь. Но некоторые куртизанки продолжают танцевать в подобной манере, пытаясь таким образом привлечь богатых мужчин. В первое время танец канкан исполняется бедными девушками в среде парижских рабочих, этим занимались только низшие слои населения, но от этого удивительная атмосфера танцевальной программы не страдает.
Канкан мне
танцуют на мокрой дороге,
Среди невысохших луж,
Где солнце зажгло
лучистые свечи,
Асфальт превратив в Мулен Руж.
До облаков поднимаются
ноги
Красавиц .Духов аромат.
Вытянув руки,можно потрогать
Их
груди.Прекрасен Монмартр
В картинах Лотрека
В свете ночных фонарей.
Уродец Анри-пол человека
Весь мир и Париж покорил.
(Крестовский С.)
Со временем танцевальный номер перестаёт быть запретным, его начинают исполнять мужчины в парах с женщинами, элементы становятся более приличными. Жорж Сёр изобразил участие мужчин в номере в своей картине в стиле импрессионизма. Но постепенно танец канкан входит лишь в репертуар француженок. Пристальное внимание посетителей становится самой ценной наградой для исполнительниц таких номеров.
Гирлянды ламп -
французский шик,
Ушел в себя Тулуз старик.
На сцену, как на
эшафот,
Возвел свой взор Творец-урод.
В кромешной тьме блистает
ад:
Десятки тел огнем горят...
Безмолвен зал пред красотой,
За
кошельком лишь лик пустой.
А он постиг изнанку душ -
На смерть любви
играют туш!
Оваций гром тревожит сон,
Канкан Судьбы непревзойден!
(Сабурова. Е)
Одной из самых эксцентричных танцовщиц в Париже в то время является Ля Гулю, её псевдоним дословно с французского переводится как «обжора», настоящее же имя Эльзаса Луиза Вербер. Её первое выступление состоялось в 19 лет, почти сразу она становится яркой звездой танца канкан .
В 1905 году с началом Первой Мировой войны приходит весть о закрытии Мулен-Руж. С 1915 по 1921 год кабаре закрыто. В остальное время знаменитый на весь мир французский клуб работает бесперебойно, принимая огромное количество зрителей на своих представлениях. С течением времени в кабаре Мулен-Руж посетителями являются знаменитости музыки и кино, высшие государственные деятели многих стран. Танец канкан привлекает огромную аудиторию и сейчас, в 21-м  веке, не изменяя традициям, заложенным ещё в конце 19-го века.
Канкан сегодня рассматривается в первую очередь как танец для мюзик-холла, который исполняет группа танцовщиц, выстроившись в линию. Классическое одеяние для канкана сегодня — длинные юбками, нижние юбки и черные чулки, что возвращает зрителя к моде 1890-х годов. Основными особенностями танца являются: задирание и вращательные движения юбок, выбрасывание ног высоко вверх, прыжки. Танец был также известен как chahut. И канкан и chahut французские слова: канкан означает «сплетня» или «скандал»,т.е. – «скандальный танец», chahut же означает «шум».
Ветреные барышни
Танцовщицы канкана или «ветреные барышни», как их называли, появились с течением времени и в Париже, Франция. В конце 19 -го века Париж был танцевальный центром мира. Нынешний канкан — потомок кадрили и галопа, популярного танца, который танцевали буквально повсеместно — от скверов до танцевальных залов Парижа в начале 19 -го века. При своем первом появлении в 1830 году, канкан был действительно преувеличенной формой галопа, с задиранием высоко вверх ног и другими утрированными жестами.
Танец перемен
Он изначально исполнялся мужчинами, а затем и женщинами. Танец начали повсеместно осуждать, он рассматривался как «шокирующий респектабельных людей», потому что подразумевал отсутствие самоконтроля и гораздо более сильный телесный контакт между участниками, чем считалось приемлемым. Женщины, в частности, по моральным устоям того времени, не должны были выглядеть запыхавшись, но разве это было возможно в настолько энергичном танце? Канкан стал одной из причин, которая подорвала викторианские ценности, и он был частью растущего движения за перемены.
Визитка французского Мулен Руж
Танец шокировал многих своими смелыми вызовами социальной, моральной и политической конвенции того времени, когда мораль стала краеугольным камнем общества. Покровитель «Мулен Руж», известный художник Тулуз-Лотрек, описал его поэтически возгласом: «La vie est belle, voila le quadrille!», что в переводе означает «Жизнь прекрасна, вот идет канкан!».
Неугомонный канкан
К 1890 году отдельные танцовщицы канкана стали очень известными и высокооплачиваемыми благодаря их выступлениям в кабаре Мулен Руж и в других местах. В Британии, США и Канаде, канкан приобрел популярность в концертных залах, где он исполнялся как танец группы женщин в хореографической постановке. Этот стиль перекочевал и на родину канкана — в Францию в 1920-х годах, чему несказанно обрадовались туристы. Так родился французский канкан в нынешнем виде – сложная хореографическая постановка продолжительностью десять минут или более. Подлинный кадриль, который является одним из родоначальников канкана, очень требователен к его исполнителям: они должны иметь превосходное чувство баланса, ритма и выносливость.


Януш Корчак — выдающийся польский педагог, писатель, врач и общественный деятель, который отказался спасти свою жизнь трижды.
В первый раз это произошло, когда Януш принял решение не эмигрировать в Палестину перед оккупацией Польши, чтобы не оставлять Дом сирот на произвол судьбы накануне страшных событий.
Во второй раз — когда отказался бежать из варшавского гетто.
В третий раз было так. Когда все обитатели Дома сирот уже поднялись в вагон поезда, отправлявшегося в лагерь, к Корчаку подошел офицер СС и спросил:
— Это вы написали «Короля Матиуша»? Я читал эту книгу в детстве. Хорошая книга. Вы можете быть свободны.
— А дети?
— Дети поедут. Но вы можете покинуть вагон.
— Ошибаетесь. Не могу. Не все люди мерзавцы.



Никого из очевидцев этого разговора не осталось в живых. Как не осталось свидетелей и того, что Корчак по дороге в Треблинку рассказывал детям сказки, чтобы отвлечь их от тяжелых мыслей.
Но эти эпизоды настолько характерны для личности «старого доктора», настолько соответствуют стилю всей его педагогической и человеческой жизни, что не вызывает сомнений — это было именно так. Януш Корчак — педагог, который отказался покинуть своих детей на пороге газовой камеры. Не покинул и погиб в немецком концентрационном лагере Треблинка вместе со своими воспитанниками — детьми из варшавского Дома сирот, хотя мог бы спастись.
После всего сказанного можно больше ничего не знать о Корчаке. Прочитайте 10 принципов воспитания детей, рекомендованных этим потрясающим человеком.

[Нажмите, чтобы прочитать]
10 заповедей Януша Корчака для родителей
1.Не жди, что твой ребенок будет таким, как ты, или таким, как ты хочешь. Помоги ему стать не тобой, а собой.
2.Не требуй от ребенка платы за все, что ты для него сделал. Ты дал ему жизнь, как он может отблагодарить тебя? Он даст жизнь другому, тот — третьему, и это необратимый закон благодарности.
3.Не вымещай на ребенке свои обиды, чтобы в старости не есть горький хлеб. Ибо что посеешь, то и взойдет.
4.Не относись к его проблемам свысока. Жизнь дана каждому по силам, и будь уверен — ему она тяжела не меньше, чем тебе, а может быть, и больше, поскольку у него нет опыта.
5.Не унижай!
6.Не забывай, что самые важные встречи человека — его встречи с детьми. Обращай больше внимания на них — мы никогда не можем знать, кого мы встречаем в ребенке.
7.Не мучь себя, если не можешь сделать что-то для своего ребенка, просто помни: для ребенка сделано недостаточно, если не сделано все возможное.
8.Ребенок — это не тиран, который завладевает всей твоей жизнью, не только плод от плоти и крови. Это та драгоценная чаша, которую жизнь дала тебе на хранение и развитие в нем творческого огня. Это раскрепощенная любовь матери и отца, у которых будет расти не «наш», «свой» ребенок, но душа, данная на хранение.
9.Умей любить чужого ребенка. Никогда не делай чужому того, чего не хотел бы, чтобы делали твоему.
10.Люби своего ребенка любым — неталантливым, неудачливым, взрослым. Общаясь с ним, радуйся, потому что ребенок — это праздник, который пока с тобой.

Герои культового романа ожили в фотопроекте.
Студия «Ретроателье» постаралась передать внешний облик героев и загадочную атмосферу булгаковского романа. Каждый кадр из фотосессии повествует о событиях, происходящих в конкретной главе.Герои культового романа ожили в фотопроекте.
Студия «Ретроателье» постаралась передать внешний облик героев и загадочную атмосферу булгаковского романа. Каждый кадр из фотосессии повествует о событиях, происходящих в конкретной главе.
 
Крем Азазелло

«На тридцатилетнюю Маргариту из зеркала глядела от природы кудрявая черноволосая женщина лет двадцати...»

Читать дальше...Свернуть )

 Гениальных  цитаты, гениального писателя  А.П.Чехова
 
 
Один из друзей Чехова вспоминает такой случай:
 
— Однажды мы разговорились о «Степи». Почему-то вспомнилась в самом начале фраза, на которой я запнулся, читая впервые рассказ: «Она была жива, пока не умерла...» Что-то в этом роде.
— Быть не может! — воскликнул Чехов и сейчас же достал с полки книгу и нашел место: «До своей смерти она была жива и носила с базара мягкие бублики», — Чехов рассмеялся. — Действительно, как это я так не доглядел. А впрочем, нынешняя публика не такие еще фрукты кушает. Нехай!
 
Эта фраза так и осталась в рассказе.
 
 
 
 
Дело не в пессимизме и не в оптимизме, а в том, что у девяноста девяти из ста нет ума.
 
 
Если человек не курит и не пьёт, поневоле задумаешься, уж не сволочь ли он?
 
Ехать с женой в Париж все равно, что ехать в Тулу со своим самоваром.
 
 
Тепло детских воспоминаний — вот что ощущаешь, когда смотришь на работы современной грузинской художницы Нино Чакветадзе. Сама иллюстратор говорит: «Все мы вышли из детства, и этот факт заставляет меня снова и снова рисовать то, что пережила сама, что оставило след в моей душе. Мне очень повезло в жизни: я родилась в семье, где высоко ценились родственные узы, где почитались старшие, где все домочадцы с большим уважением относились друг к другу. Детям, как и взрослым, важно знать правду о себе».
 
 

Шарик.

 

Вечером.

Читать дальше...Свернуть )

 

Елена Мартынюк сделала серию фотоиллюстраций к “Мастеру и Маргарите ” в сотрудничестве с Домом Булгакова в Москве.
Проект стартовал в 2008 году. Было организовано 70 фотосессий и снято более 1000 фотографий!
Фотографии были сделаны в местах, описанных в романе, таких, как: крыша Дома Пашкова и, конечно, в Доме Булгакова на Садовой . Сцены в Театре Эстрады сфотографированы в Московском Художественном Театре МХАТ, где были поставлены пьесы Булгакова и где он также работал сам.

«Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык! За мной, мой читатель, и только за мной, и я покажу тебе такую любовь!».
Читать дальше...Свернуть )
Автор - красавицу_видеть_хотите. Это цитата этого сообщения
Прикосновение.... Художник Ирик Мусин (Irik Musin)

Прикосновение. (изображения кликабельны)

Многие коллекционеры называют творчество Ирика Мусина зеркалом внутреннего мира, и это определение точно подходит к его произведениям. Национальная тематика, национальный быт, люди, живущие на родной земле, старики с их умудренными лицами, где отражается духовная связь с корнями и богатство прожитой жизни.
Мастер создал свой мир - глубоких внутренних переживаний, дав зрителю ключ.
А заходить или нет - это уже ваше дело...
Бабье лето


И это снилось мне, и это снится мне,
И это мне еще когда-нибудь приснится,
И повторится все, и все довоплотится,
И вам приснится все, что видел я во сне.

Там, в стороне от нас, от мира в стороне
Волна идет вослед волне о берег биться,
А на волне звезда, и человек, и птица,
И явь, и сны, и смерть - волна вослед волне.

Не надо мне числа: я был, и есмь, и буду,
Жизнь - чудо из чудес, и на колени чуду
Один, как сирота, я сам себя кладу,
Один, среди зеркал - в ограде отражений
Морей и городов, лучащихся в чаду.
И мать в слезах берет ребенка на колени.
Арсений Тарковский.

Колыбель

Заноза

****Свернуть )

10 фактов из жизни Антонио Бандераса
 
10 августа отмечает 55-летний юбилей один из самых известных испанских актёров современности — Антонио Бандерас, на счету которого более сотни кинокартин, включая озвучку мультфильмов, режиссёрские и продюсерские работы. Карьера голливудской звезды началась в далёком 1982 году, когда талантливого юношу заметил знаменитый режиссёр Педро Альмодовар. Всемирная же популярность пришла к артисту после участия в фильмах «Интервью с вампиром», «Филадельфия», «Отчаянный».
 
 
За 30 лет творческой жизни популярный актёр успел сняться у известнейших режиссёров мира, а его партнёршами на съёмочной площадке были самые красивые женщины Голливуда. 
 

Календарь

Май 2016
Вс Пн Вт Ср Чт Пт Сб
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Метки

На странице

Подписки

RSS Atom
------------------------------------------------------------------------


Забрели сюда...








Rambler"s Top100




Проверка сайта
------------------------------------------------------------------------







HitCounter


---------------------------------

Поиск по блогу
Яндекс


________________________________________

КаленДАРь - праздник на каждый день
Разработано LiveJournal.com